示範攝影家新概念 – 潘育川帶來中國「觀念攝影」
星島日報記者黃偉江三藩市報道 2011.11.19
當攝影不再成為紀錄現實、抒發感情的工具和手段，而是成為創作者對某一事物觀點和思想的表達形式，同時反擊對攝影的種種限制的時候，攝影便開始被拓展了內涵和表現形式，注入了新的活力，這就是觀念攝影。本周日（11/20/2011）下午2時，三藩市華藝攝影學會將給廣大攝影愛好者打開一扇通往觀念攝影的大門，這是一道「直達內心的風景線」。
應邀講解中國的攝影現狀，並放映一系列觀念攝影作品的是中國當代著名的觀念攝影家潘育川。他祖籍廣東開平，畢業於廣州美術學院中國畫系。展示的作品有《卡通頭像》、《我心中的風景》、《瓶子系列》等。他曾多次於海內外舉辦藝術及攝影展。通過鏡子、瓶子、芭比等道具使平淡的人體、 風景變得充滿神秘而廣闊的想像空間，具有很強的實驗性和震撼力。
例如，潘育川將代表時代變化的芭比娃娃，置放於遠離時代語境的漁港，破舊街巷等環境，表現出一種文化選擇的疏離和荒誕的意境。他說：「人的一種精神狀態，潛意識中的精神幻想，僅為一種感受，一種欲望的傳遞，以及夢境與現實的交互，因為有時候我們確實會混沌，不明不白的陷入現實中某個生存的漩渦裏，其實我們 渴望單純的人生，單純的世界，安靜得宛如天堂。」
在講座上，他將與大家分享視覺研究、藝術綜合表達、完整地展現了單純的創作心路歷程。此次所呈現的攝影作品，是他移民美國後首次公開展示，也是再一次梳理視覺指向與藝術表達還原，在藝術創作實踐上的體現。
潘育川接受本報專訪時表示：「我的觀念攝影作品就是探索攝影各種可能手段的非常表現方法。對圖式的敏銳和藝術歷史的瞭解，影響到我的攝影藝術實踐，目前這種方式是兼具觀念行為和裝置藝術特色的創作，我試圖對傳統攝影創作做一次突圍，還想探索處於困境中的抽象攝影從傳統向當代轉換的可能性。」
潘育川說，我不但有瘋狂的想法，還能找到傳達瘋狂的符號，通過奇妙的圖式，讓觀者大吃一驚。簡單說，是在用腦子照相，用攝影記錄思考。從我的一系列作品中，傳遞的想法提煉為三個主題：城市影響的個體生存狀態、文化的衝突與融合、生命與自然的對立、轉化和生生不息。在圖式的處理上做人的行為的介入、移動、 重新布置主體物，強化其作為符號的象徵意義，同時令主體與背景呈現分離或者游離的狀態，構成生命相識或相沖的空間，突出視覺的張力，後期處理追求呈現的視覺效果，隱喻生命力的旺盛和生命意志對宇宙法則的背離。